雷雨话剧读后感最新5篇(雷雨话剧读后感：情感雷霆，震撼心灵)
雷雨是中国现代戏剧史上的经典之作，也是曹禺先生的代表作之一。该话剧以上海滩上的一家酒楼为背景，通过展现人性的复杂与矛盾，揭示了封建社会的黑暗与腐朽。近期，雷雨话剧再度引起了广泛关注，吸引了众多观众的目光。本文将为大家带来最新的五篇雷雨话剧读后感，让我们一起领略这部经典之作的魅力。
雷雨话剧读后感篇1
《雷雨》是中国话剧史上的奇葩，关于《雷雨》品析赏鉴也是不胜枚举，但是在我看来，《雷雨》更像是一部具有极其浓重的预言性质的话剧巨作。
《雷雨》是作者曹禺在他23岁那年创作的，可以说，这样一部在中国话剧领域有着标杆性质的作品出自一位年轻人之手却是极其的寻常，用现在的话来说就是出名趁早，曹禺当时或许不知道这句话，但是他却做到了，他用与其年级极其不相符的洞察力和思考力，让自己的这部《雷雨》一举奠定了其“中国莎士比亚”的美誉，直至现在。
抛开别的因素不谈，从我们现在的眼光看，在《雷雨》中，确实是有曹禺人生写照的影子，虽然这样的说法会被诟病为马后炮，但是从这个角度来赏析《雷雨》，解读曹禺，也不失为另辟蹊径。
《雷雨》中，繁漪是这样被定义的，“受过一点新式教育的旧女人”，是的，我想表达的就是，在我看来，曹禺的性格，人生经历和繁漪却是那么的雷同，曹禺出身在一个外表近代实质却封建的大家庭，从小接受的是西式教育，是“文明戏的观众，爱美剧的业余演员”。甚至，有学者将曹禺纳入自由主义作家的行列，我们由此可以得见，曹禺的的确确是自由的斗士，他的《雷雨》经过无数演员的深情演绎，将自由和民主的呼喊以最直接最深刻的`方式传递给了无数普通大众，或许曹禺受的不是“一点新式教育”，而他更像是一位领头人，是装备着新思想，用力的将旧社会的围墙砸烂的那个人。
当时曹禺极其敏感的内心世界与乱尘翻滚的社会激烈的碰撞，碰撞出的火花点燃了他的创作之灯，这盏灯又为无数人照亮了路，而《雷雨》中的繁漪虽然身处封建家庭的深处，但却能洞察其虚伪罪恶的本质，于是相继做出了反抗周朴园，与其儿子周萍相爱等一系列在当时或许在现在看来也是惊世骇俗的举动，繁漪用这样毁灭性的方式寻求自己的出路，极端，更多的却也是无可奈何。内心极度敏感的曹禺或许也是将自己不曾或不敢实施的想法寄托在了繁漪身上，用一种更加夸张和无所顾忌的形式表现出来，旧社会的种种毛病并不是一朝一夕就能解决，当时的中国已经是病入膏肓，唯有先破后立才是救国之路，繁漪的毁灭带动了整个封建家族在一夜之间瓦解，其中的隐喻不言自明。在天津这座承载着血与泪，中外各个方面都激烈摩擦与交融的城市，在封建与现代，新时代与旧社会边缘游走的曹禺，自然而然的对于冲破旧社会的黑暗，寻求光明这样的时代命题有过深刻的思考，而《雷雨》毫无疑问就是其思考的精华。
精品文学永远都是精品，不管创作年纪是23岁还是13岁，一部《雷雨》成就了曹禺，让曹禺在以后的60多年的人生中做到了“天下谁人不识君”。
曹禺确确实实是尝到了“出名趁早”的甜头。
那么，为什么又说曹禺生不逢时呢？
雷雨话剧读后感篇2
一场雷雨，一场梦。梦醒之后，一切成空。
我曾看过爱情温柔地凋零，直到感觉到那一丝痛狠狠的划过心田后，才明白原来所谓真爱无敌的童话，只不过是当一丝情愫如轻沙般心田时，人们彼此心照不宣的谎言，在这原本就是个暖昧不清的世界，那些孤独追寻着的灵魂游离在城市巨大的阴影之下，在每让人窒息到极点的黑夜，失去自由的爱情便只能颓废地躲在墙角边喘息，冥冥之中，一切被注定了的就这样永远被注定了。
两代的恩怨注定了一场无法逃避的悲剧，一场雷雨，悲剧注定是两代人的结局，三十年的漫漫时光，三十年的爱恨纠葛，三十年的泪与鲜血铸就了一场悲天恸地的雷雨。
中国封建旧社会吃人的礼教传统，女人永远是被伤害的`对象，鲁侍萍，悲剧的核心承受者。周朴园，那个伤害她到遍体鳞伤的男人，说他保留她的习惯，珍视那绣了梅花的旧衬衣，可说到底，这些都不是因为爱，都是因为要彰显他那早就不存在的良心，他听任家中长辈将梅侍萍赶走，随后娶了门当户对的阔小姐时起，他的心灵已彻彻底底成了利益至上的最佳写照。在三十年后，他重又认出侍萍的那一刻，他所表露出来的情感，不是久别重逢的喜悦，而是彻头彻尾的猜忌，怀疑与恐惧。他想到的，是侍萍是到来也许会对他的地位，利益所造成的威胁，是真相揭穿后自己将面临的尴尬处境，而不是对侍萍悲惨遭遇的同情和怜爱。这就是深爱他的女人的待遇。
蘩漪，《雷雨》中被爱情伤得最体无完肤的女子，她抓住周萍不放手，想重新拾起一堆破碎的梦而救出自己，因这条路也引向了死亡，她的生命交织着最残酷的爱和最不忍的恨。像是一朵在黑夜里悄无声息地绽放了的花，冷漠、诡异、妖艳，穿过被灼伤了的眼睛，直逼进你的灵魂，寻找苦海深处的共鸣。
现实在残酷地狞笑，唯有死亡是舒适的温床，四凤，整出戏中最让人不忍心的受害者，单纯、清澈，对甜蜜的爱情那么憧憬，对未来充满了热情，她明亮的眼睛无法看到掩藏在黑幕下的波涛汹涌，一心只勾勒着幸福的轮廓，当她的幼稚在残忍的现实面前被得头破血流的那一刹那，老钟就已经鸣起，雷雨过后，我们不得不扼腕叹息：多么年轻的生命啊。
那个惊心动魄的雷雨之夜啊，四凤触电而死，蘩漪的儿子周冲为救四凤不幸送命，周萍开枪自杀，善良的鲁妈痴呆了，绝望的蘩漪疯狂了，倔强的鲁大海出走了。罪恶的家庭崩溃了。
爱与恨的厮杀渗透出的血腥之气让我不寒而粟，当一切又回归平静，啜泣的问不再幽幽慨叹，我们早应该明白，爱与恨终究不能长久，边缘的问，两个疯子的女人，一个忧愁的老人，还在苦苦挣扎……
在那个黑暗的社会里，人们的性格已经被扭曲。
雷雨话剧读后感篇3
最近比价流行的24小时，就是剧情紧凑著称。但雷雨可以说是剧情更加紧凑，在很大程度上，甚至在阅读时有一种很大的窒息感，每一件事都是那么紧凑的发生，同时又是那么自然。
最最难能可贵的是，其最大的优点还不在于其作为戏剧的冲突感，而是把人性中一个很大问题暴露出来了，也许古人就已经说过了，那就是：叶公好龙!
我们很多时候是十分愿意去回忆过去的美好，在很大程度上，我们甚至一直在幻想这种美好的重现。可是，现实中的`尔虞我诈造成了我们再也不能沉迷于其中。只有孩子，才能那么毫无顾忌的表达自己的喜好和想法。而成人的我们，自以为已经不再生活在童话世界的我们，当天上掉下一个天大的馅饼时，第一反应只能是可悲问：你是谁?你来这里干什么?
真的很可悲的，其实生活就是在一些列循规蹈矩中出现这种意外，从而造成无限的乐趣，可是我们为了避免平时的被骗，我们将永远失去这份童真。那些平时从来没有被骗的人，也许你已经成功地适应了这个社会，但是，你并不会，也不能体会到人间最最快乐的东西：惊喜!甚至，你也可能铸成那样的悲剧!
雷雨话剧读后感篇4
第一道惊雷声骤起，恰如无尽黑暗之中的一束光亮，给无数迷茫的人带来了新的希望。雷雨，可以说是一出悲剧，是一出用血缘、罪孽、伦理谱写而成的人生大悲剧。
繁漪可谓是敢爱敢恨，追求自由的新社会女性的代表，一个在旧社会制度的牢笼下，敢于冲破礼教束缚、追求自己所爱的女子。她的爱情是可敬的，但也注定是可悲的。繁漪，取涟漪之意。涟漪，涟漪，注定撼动不了“死水”。可以说，在这种难以抗拒的时代背景下，繁漪的爱早已变得畸形，就像作者所述，她陷入了“一口残酷的井”，爱而不能，求而不得，早已使她变得痴狂。而这个人物的塑造，则最大程度地反映了新社会与旧社会的矛盾冲突。
《雷雨》所塑造的人物是复杂而丰富的。周冲，一个受新思想新文化影响下成长的青年。他生性憨厚，富于幻想，却又对现实的嘲弄无能为力。在这个混乱的大家庭里，他显得那般格格不入。而四凤的出现犹如一个引子，引发了他埋藏在心里的那份对爱情的深深的憧憬。四凤的性格，同是以天真、单纯为始，但现实的一连串打击，使得她的心渐渐麻木，乃至最后，得知自己的所以爱之人为自己同父异母的哥哥时，受不了打击，夺门而出，最终触电而亡。周萍在得知自己身世的时候，选择了自杀来逃避，却也在情理之中的。因为他是一个极为矛盾的人，更是一个只会逃避现实的懦弱的人。鲁侍萍，虽然处境艰难，但她凭借自身坚强的性格，不屈不挠地走过了人生最艰苦的'时期。侍萍的人生经历最沉重地敲击着《雷雨》的悲剧丧钟：将最有价值的东西撕碎了给人看。一个悲剧的故事，结局也早已注定了悲剧：四凤死了，周冲也死了，周萍开枪自杀了，鲁妈痴了，繁漪疯了，鲁大海出走了。
有人说，《雷雨》所表现出来的，是阶级斗争，因为有以鲁大海为首的工人阶级和资本阶级的斗争。但是从作者的本意来看，看到的更多是悲悯。作者以一种悲悯的情怀，来俯瞰地上的人们，揭示了历史的罪孽、社会的黑暗。
《雷雨》在社会矛盾的层层叠加下的三十年代，更像是一声呻吟、一声呐喊。《雷雨》作者曹禺曾自述“仿佛有一种情感的汹涌的流来推动我，我在发泄着被压制的愤懑，毁谤着中国的家庭和社会。”所以这本被奉为“中国话剧现实主义的基石”之作，实可以称为黑暗社会催化而成的产物。
四幕一剧，当帷幔缓缓落下时，众人皆如梦初醒——三十年雷雨，三十年梦，梦醒皆为一场空。这场雨不仅填补了人们千疮百孔的心，还洗涤了那早已麻木的灵魂。
雷雨话剧读后感篇5
看过话剧《雷雨》好久了，心里仍对其中的一些情节难以忘怀，当时的一些感受久久留在身体里，所以想一吐为快。
第一次了解是在语文课本里节选的文章，曹禺的代表作，强烈的冲突很激烈。后来买了书，看得很快，记得20xx年12月31日，全地球的人欢庆新世纪到来的时候，我，那时非常不屑人类的自我自娱，伴随着新世纪的到来，我看完了《雷雨》，了解了整个故事，感慨很多，不过印象不是很深了。
今年，有幸和同事们到人艺看《雷雨》又一次深深触动了我。
对于大少爷和四凤，百转千回，四处找不到出路。到后来母亲隐瞒事实让他们私奔不再回来，在我看来已经是一条没有办法的出路了——有些事实不知道至少能减少痛苦让人还能活。可事情到了最后，自以为是的老爷用他的道貌岸然，让孩子们知道了事实，逼着大少爷认母亲。当“母亲”说出口，结局再也无法挽回。这话剧就像一道题，左右突击，终于找到一条有些明朗的路，最后却发现是个令人绝望的死结。
绝望，深深地绝望，让人看不到出路。就是这种感觉，压着每个人的内心，让我也觉得心里积蓄着万种苦衷却找不到出口，就这样压在胸口，实在憋闷得很。
这种绝望在繁漪身上也处处体现，就像她是绝望的化身一样。我一直以为四凤才是话剧的主角，中文系的宇哥告诉我，繁漪才是，我才重新认识繁漪这个角色。繁漪作为一个受过现代教育的女性，落入这个家庭，一方面被老爷的忽视、无爱、专制控制着，另一方面，被自己对老爷的爱的索求、对大少爷爱的要求控制着，即使追随内心有所突破——可惜并不被世俗认可——另一方面又落入另一个欲求的陷阱。最后也成为压制别人的`人。繁漪也曾苦苦哀求，也曾像斗兽一样反抗，却四处碰壁，突围不得。当繁漪伴随着闪电的霹雳，出现在四凤的窗口，着实的吓得我心惊。紧紧拉着旁边的人的胳膊吓得不敢看。一个可怜的繁漪，终于被内外的压迫变成了一个可怕的繁漪。
作为曹禺的代表作，话剧实在精彩，短短的三个小时跌宕起伏让观众也投入其中。《雷雨》即使作为现代的故事，似乎仍然是无解的题，除了对当时社会的批判，对现今的意义又有什么呢？现在每每经典的演出仍是过去的那几出，这样精彩的新剧本很少有——属于文艺的范畴不再说。
我想这种绝望是在让人难受，其中哪些绝望是我们现在可以避免重复的？如果说那些绝望是当时社会造就的，如果说曹禺老先生批判的是当时的社会，那么我们现在的社会又如何呢？我们已经解放了什么？又被什么禁锢着？又有哪些是人们自己画地为牢，被自己的思维套牢着的？
我想，想想这些，可能我们就能够少些绝望吧。
——仅此作为《雷雨》的，也算作一个小结，暂时放下心中的情绪，继续前行。
